"Nie, Dixieland 2020 nie jest dla nas opcją!"
Tym stwierdzeniem dyrektor naszego festiwalu, Joachim Schlese, doskonale oddał oczekiwania fanów jazzu w Dreźnie i całej Saksonii, którzy liczyli na „coś”, co brzmiałoby jak festiwal dixielandowy. Po prawie 50 latach istnienia festiwalu dixielandowego w Dreźnie, udana tradycja zdawała się ustępować miejsca wirusowi.
„Nasz festiwal musiał zostać przełożony na maj 2021 r.”„…” kontynuował Joachim Schlese, założyciel i dyrektor festiwalu, „Ale teraz jest mini-festiwal w 'stolicy Dixielandu'”.„Po miesiącach milczenia, marzenie wielu fanów się spełnia. W końcu mogą usłyszeć dźwięki tradycyjnego jazzu i boogie-woogie”.
Po raz pierwszy w historii dzisiejszy poranek będzie moderował dziennikarz sportowy. René Kindermann (Telewizja MDR, Das Erste) wydarzenie festiwalu Dixieland. Wraz z Carmen Schlese Humorystyczne, pouczające i ekscytujące wspomnienia zostaną przywołane na nowo: wspomnienia z prawie 50 lat Festiwalu Dixielandu i historii jazzu w Dreźnie. Założyciel i dyrektor festiwalu, Joachim Schlese, będzie gościem specjalnym, który przybliży nadchodzący jubileuszowy festiwal, 50. MIĘDZYNARODOWY FESTIWAL DIXIELANDU 2021.
Ciesz się jazzem z JJJazzmen i Barbora Vagnerova (wokal) z Pragi, doświadcz wyjątkowego zespołu Mosiądz Sunshine z Suhl i Zwycięzca Festiwalu Dixieland 2019: Dan Popek z HamburgaKulinarną atrakcją są wykwintne dania. Mistrz kuchni Mario Pattis.
Międzynarodowy Festiwal Dixielandu odbywa się nieprzerwanie od 1971 roku, każdego maja. Jego 50. rocznica miała być obchodzona w wielkim stylu w maju 2020 roku. Ponad 40 zespołów z 12 krajów miało zagrać sensacyjne 300 godzin jazzu w ciągu tygodnia festiwalowego.
(Prawie) 50 lat MIĘDZYNARODOWEGO FESTIWALU DIXIELANDU – to 50 lat pełnych radości i emocji, często nieprzespanych nocy dla twórców i organizatorów festiwalu, ale także 50 lat posiadania bardzo wyjątkowej publiczności, która przez te wszystkie lata pozostała wierna temu, ich i naszemu festiwalowi.
50. MIĘDZYNARODOWY FESTIWAL DIXIELANDU odbędzie się w dniach 16–23 maja 2021 roku.
Uwaga dotycząca innego wydarzenia w 2020 r.:
Wykonawcy
J. J. JAZZMEN
Czechy (Praga)
W czeskiej scenie jazzowej muzycy zespołu J. J. Jazzmen należą do najwybitniejszych w swoim fachu. Reprezentują jazz nowoorleański najwyższej próby. Założony w 1993 roku pod kierownictwem Jana Jiruchy („J.J.”) zespół występował z programem „Remembrance of Louis Armstrong” na rodzimej i zagranicznej scenie muzycznej, m.in. w Niemczech, Danii, Szwajcarii, Francji, Włoszech, Anglii, na Mediterranean Jazz Cruise oraz w USA. Szczególny gość, były kolega Armstronga i członek jego zespołu „All Stars”, klarnecista Joe Muranyi, wystąpił w marcu i czerwcu 2000 roku wraz z J.J. Jazzmen w Pradze i Berlinie. W maju 2001 roku J.J. Jazzmen spotkał zaszczyt występu na słynnym New Orleans Jazz & Heritage Festival, czyli w „kolebce jazzu” i miejscu narodzin Louisa Armstronga.
Po śmierci Jana Jiruchy w grudniu 2005 roku perkusista Miloš Kejř objął kierownictwo zespołu i z projektem „Contemporary New Orleans Sound” z powodzeniem wprowadził go do wielu modnych jazzowych hotspotów w kraju i za granicą. Wzbogaceniem składu jest dołączająca do zespołu od stycznia 2018 roku wokalistka Barbora Vagnerova ze swoim pełnym wdzięku altem. Jej miłość do jazzu i naturalne wyczucie są doceniane przez publiczność od pierwszych dźwięków.
Skład: Jiri Masacek (cor), Josef Pospisil (tb, voc), Zdenek Kalhous (p), Jan Greifoner (kb), Milos Kejr (dr), Barbora Vagnerova (lead-voc)
https://jazzmen.hyperlink.cz
www.barbora-vagnerova.com
SUNSHINE BRASS
Niemcy (Suhl)
Są rzeczy, które pozornie nie mają ze sobą nic wspólnego: otwarcie tunelu Rennsteigtunnel, święto miejskie w Schmalkalden, targi motoryzacyjne w Bambergu, lot balonem ze Schweinfurtu do Bad Kissingen, festyny browarnicze i otwarcia salonów samochodowych. Jest jednak coś, co łączy wszystkie te wydarzenia: Sunshine Brass. Pod znakiem słonecznika, który zawsze noszą w butonierce, pięciu muzyków z Turyngii przemierza kraj już od 18 lat. Kiedy w 2001 roku powołali do życia swój nietypowo obsadzony kwintet, mieli za sobą doświadczenia z jazzu, muzyki klasycznej i orkiestr dętych. I to właśnie wszystkie te muzyczne składniki sprawiają do dziś, że Sunshine Brass wywołuje dobry nastrój, niezależnie od tego, czy panowie grają na siedząco, stojąco czy w marszu, czy to na odpustach, uroczystej gali albo imprezie bożonarodzeniowej, z prądem czy bez.
„Uns geht’s gut” to tytuł jednego z ich albumów. Łatwo w to uwierzyć, gdy słyszy się ich na żywo. Ale zespołowi jest dobrze tylko wtedy, gdy dobrze czują się także słuchaczki i słuchacze. Dlatego Sunshine Brass zawsze pozostaje wierne swojemu credo: grać jak najbliżej publiczności i jak najbliżej jej gustu. W zgiełku festiwalu Dixieland, ze sceny albo z rogu ulicy, gdzie mogą nagle się pojawić, chłopcy z Sunshine Brass w jaskrawo kolorowych garniturach i z perkusją na kółkach są już niemal nie do wyobrażenia. Zarówno dla organizatorów, jak i dla publiczności, która od początku pokochała stylistyczną mieszankę Sunshine Brass z dixielandu, swingu, popu i szlagieru.
Skład: Sven Viertel (tp, voc, lead), Thomas „Peppi“ Gütter (cl, ts), Florian Winkel (tb), Christian Hanft (tu, sousa), Daniel Siegmund (bj, voc), Thomas Henkel (dr, voc)
DAN POPEK
Niemcy (Bad Rappenau)
Na szczęście są wciąż tacy młodzi utalentowani artyści, którzy z oddaniem i pasją z powodzeniem podążają własną drogą artystyczną. Urodzony w 1996 roku pianista Dan Popek jest jednym z nich. Jego serce bije dla jazzu, bluesa i boogie-woogie. Nie stroni jednak także od popu i muzyki klasycznej. Właśnie w tym obszarze, w klasyce, rozpoczął swoją karierę w wieku czterech lat. Mając 12 lat, odkrył fascynację tak zwaną muzyką rozrywkową i zaczął zgłębiać różne jazzowe i bluesowe style gry na fortepianie. W wieku 13 lat Dan Popek dał pierwsze koncerty, a później zwyciężył w konkursach „Jugend musiziert” i „Jugend jazzt”. Wzorem stał się dla niego hamburski pianista Joja Wendt. Być może także dlatego, że Dan Popek już w wieku 14 lat dzielił z nim scenę. Zdumiewa nie tylko jego wirtuozeria i dojrzała technicznie gra w tak młodym wieku. Podziw budzi również lekkość i naturalność, z jaką Popek łączy jazz, pop, blues i boogie-woogie — od Oscara Petersona przez Michaela Jacksona po pionierów boogie, takich jak Meade Lux Lewis czy Albert Ammons. Dzięki temu wywalczył sobie drogę na festiwal „The Hamburg Boogie Woogie Connection”, do Opery Frankfurckiej oraz na krajowe i międzynarodowe festiwale. Dan Popek ma już na koncie dwa albumy: „88 Tasten und ich” oraz „The Shout”. Dobrze zrobi, jeśli przy pierwszym udziale w festiwalu Dixieland w Dreźnie będzie miał ich w walizce wystarczająco dużo.