100 lat jazzu na winylu

26 lutego 1917 roku pięciu muzyków z Nowego Orleanu weszło do nowojorskiego studia nagraniowego, aby nagrać pierwszą na świecie płytę jazzową. Choć pięciu muzyków z „Original Dixieland Jazz Band” – Dominic „Nick” LaRocca (kord, solówka); Edwin „Eddie” Edwards (tb); Larry Shields (klarnet); Henry Ragas (fortepian); i Anthony „Tony” Sbarbaro (perkusja) – nie wynaleźli jazzu, byli niewątpliwie pionierami tego gatunku, a to nagranie z 1917 roku pozostaje wyjątkowe. Ich osiągnięcie w postaci nagrania pierwszej płyty jazzowej „Livery Stable Blues” i „Dixie Jass Band One-Step” 100 lat temu pozostaje znaczącym wydarzeniem w historii muzyki.

Chociaż muzyka synkopowana, ragtime, fokstroty i one-stepy były dostępne na płytach od dawna, ten nowy jazz początkowo był „szokiem” dla wielu słuchaczy. W rezultacie, kwestia, czy jazz to prawdziwa „muzyka”, czy po prostu „muzyczne śmieci”, była przez wiele lat przedmiotem gorących debat.

Termin „Jass”, a później „Jazz”, pojawił się dopiero po tym, jak powstała do niego muzyka – początkowo w 1913 roku w dziennikarstwie sportowym, kiedy to używano go do opisu meczu drużyny baseballowej. „Jass” oznaczało coś w rodzaju żywiołowego lub entuzjastycznego. Dopiero w 1915 roku termin ten został przeniesiony ze sportu do muzyki w artykule w chicagowskiej gazecie, opisując synkopowany ragtime Arta Hickmana.

A dziś, zaledwie 100 lat później, nagrania audiofilskie przeszły niezwykłą ewolucję. Teraz słuchamy (między innymi) jazzu w najwyższej jakości cyfrowej – czasem chwalonej, czasem krytykowanej za rzekomy brak ciepła brzmienia. Cyfrowo przetworzone, czyli „zremasterowane”, i trwale utrwalone, możemy sprawić, że „stary” świat i era jazzu będą słyszalne niemal zawsze i wszędzie, bez śladu zużycia mechanicznego.
(Zdjęcie: sprisi / pixelio.de)